Star Trek VS. Star Wars – Blogos de oro
Del 17 al 19 de mayo se celebró en La Farga de l’Hospitalet la cuarta edición del Salón del Cine y las Series en Barcelona y en ella no podía faltar el debate más importante de cada año, el que organiza Blogos de oro.
Los ponentes, tres a cada bando, debían defender, con todo lo que se sacasen de la manga (sables y armas no permitidos), sus argumentos para convencer al público asistente y así ganar la batalla galáctica entre Stark Trek y Star Wars.
El público presente no tuvo nada que envidiar del debate del año pasado, pues los seis que estaban en el atril no decepcionaron con sus “ataques” incesantes al otro lado intentando no dejar a títere con cabeza. Por un lado los trekkies: Alfons Gorina, Marcos Muñoz y Julián Sánchez, por otro lado los warsies: Juan Carlos Ferrer, Aureli Del Pozo y Daniel Robles.
Los oyentes, expectantes al debate, vitoreaban o abucheaban cada uno de los razonamientos a la par que el moderador Jonatan Ros, incitaba la interacción entre el público. De los cinco temas a debatir Star Trek se llevó los dos primeros, en los que el gobierno utópico y la diversidad y protección de razas alienígenas calaron entre el público. ¿A quién no le gustaría vivir en un mundo idílico donde prevaleciera el respeto mutuo, frente a la dictadura del Imperio de Palpatine?
Los warsies, por su parte, cuando peor lo estaban pasando mientras los trekkies tiraban de argumentario, consiguieron igualar la disputa convenciendo con sus mejores naves y sus mejores personajes; está claro que nadie ni nada supera al carisma de Han Solo y Chewbacca con su Halcón Milenario.
Al final, la cosa quedó en tablas, ya que tanto unos como otros estaban de acuerdo que ambas historias eran interesantes. Por un lado, la constante batalla entre el bien y el mal parece un conflicto innato en Star Wars, por no hablar del morbo de los problemas familiares. Por otro lado, a todos nos gustaría vivir en el universo utópico de Star Trek.
Oslo: Los secretos de La casa de papel con Roberto García
Roberto García vino al Salón del Cine y las Series a hablar sobre la serie, sus experiencias durante el rodaje con los compañeros y aprovechó para hablar también de su experiencia personal. Siempre es más interesante conocer a la persona que al personaje, eso es lo que los fans quieren encontrar cuando van a una charla con un actor, y Roberto García no decepcionó.
Más allá de lo que nos podía explicar sobre la relación entre actores (lo bien que se llevaban dentro y fuera del set de rodaje, las fiestas que se pegaban), fue interesante conocer parte de su vida personal. Roberto es alguien que poco (o nada) tiene que ver con Oslo, muy cercano y humilde y cuya profesión no tenía nada que ver con la interpretación. A priori, un hombre físicamente fuerte, lleno de tatuajes y apariencia dura, mostró toda su humildad explicando cómo había llegado a ser actor en La Casa de papel cuando salió de la Guardia Civil. Un hombre que hablaba todo el tiempo de la dedicación constante a un oficio tan complicado como es el mundo del cine y la televisión y de creer en uno mismo siempre, y trabajar y trabajar.
La ciencia detrás de The Big Bang Theory con Toni de la Torre y Ramon Cererols
El crítico de series de televisión y el científico nos trajeron una charla muy interesante sobre cómo la ciencia se había metido en las casas de todo el mundo a través de una sitcom que trataba los temas “cotidianos” de un grupo de amigos.
El paralelismo entre la serie y la ciencia es casi impecable, y no solo por la veracidad al tratar las teorías sino también por su actualidad, intentando ser lo más fieles posibles a la realidad, siempre que el guion de la serie lo permitiese.
Nos hablaron de lo importante que es introducir algo, que parece fuera del alcance de la sociedad, en una serie de televisión para intentar hacerlo más cercano y, de esta forma, romper con los estereotipos. Big Bang Theory lo hace con tal efectividad que ha convertido a un grupo de amigos científicos y frikis en la sitcom más famosa de la última década.
Juego de Tronos desde dentro con Sergio de la Torre (actor y figurante de la serie)
El actor y figurante de Game of Thrones Sergio de la Torre habló sobre la producción de la serie desde dentro. Vestido con su traje de Dothraki explicaba lo exigentes que eran durante el rodaje, donde actores protagonistas y figuración no podían dirigirse la palabra, las exigencias de la productora con la restricción a la hora de comunicarse o hacer comentarios poco adecuados, así como la prohibición del uso del móvil para asegurarse que nadie hacía fotos ni se sacaba ninguna información.
Por otra parte, comentaba la maravillosa experiencia como Dothraki ya que a pesar de lo estrictos que podían ser desde producción, trataban bien a sus figurantes. De tal forma que se preocupaban en cubrir aquellas necesidades o problemas que tuviesen, como usar una peluca de 7000 dólares o buscar un doble de botas porque al figurante le hacían daño en los pies.
El cine de comedia con Miki Esparbé y Paco Caballero:
El director de “Perdiendo el Este” y el actor de moda Miki Esparbé hablaron sobre el proceso de creación de la comedia en una charla distendida y amenizada con una Estrella Damm gratuita para todos los asistentes. Se notó el buen rollo actor-director con zascas intencionados entre ambos y se proyectaron dos cortometrajes bastante notables dirigidos por Paco Caballero en los cuales participó Esparbé: “Doble check” y “Cheque polvo”. Caballero reconoció que su obra se nutre de cosas que le pasan en su vida cotidiana y que no busca actores que se hagan los graciosos si no que se adecúen a las necesidades de la historia. Esparbé resaltó la importancia de las ideas por encima de los presupuestos en la industria y Caballero animó a que los actores y directores que empiezan se contraten a sí mismos si no les sale trabajo. Toda una declaración Juan Palomo, yo me lo guiso yo me lo como. La cosa finalizó con el aclamado “chiste de la monja” que contó Caballero; las risas del respetable no se hicieron esperar.
Los efectos especiales y los especialistas:
Lluís Rivera, ganador del Goya a mejores efectos especiales por Superlópez, nos habló del oficio de los especialistas y de la escuela InExtremis, encargada de formar en la materia a jóvenes talentos.
Lluís mostró hincapié en que el especialista no es un zumbao amante del peligro si no una persona con la mente fría que goza de la protección y seguridad necesarias para ejercer su trabajo. A lo que hay que añadir unos análisis concienzudos previos respecto al terreno en que ejerce la acción. También manifestó que la industria demanda cada vez más escenas de acción puramente físicas y menos digitales, ahorrando así costes de producción.
A la pregunta de “¿Cuál fue la secuencia de acción más complicada de rodar en Superlópez” Lluís contestó que la secuencia en que Superlópez de niño golpeaba la puerta del coche haciendo que este saltara por los aires, ¿Los motivos? La escena es 100% real, sin ningún retoque digital, y era peligroso que un niño de 5 años ante tal tesitura reaccionara bien. Por suerte no hubo que lamentar ningún accidente en dicha secuencia.
Conclusión:
Con la expectación que hemos podido ver en esta cuarta edición del Salón del cine y las series, sobre todo en conferencias como Juego de Tronos y Big Bang Theory, está siendo una buena era para las series de televisión. Con la llegada de las nuevas plataformas audiovisuales estas series han sido dos pilares importantes de una etapa dorada y, con su final después de 8 y 12 temporadas respectivamente, a la espera quedamos de saber si en el futuro volverán a aparecer otras nuevas que lleguen a tal nivel de convocatoria en el público. Lo que es seguro es que, por lo menos, estas dos no tienen relevo y ya han pasado a la historia de las series de televisión.
Deborah Gallén
Aureli Del Pozo
